Наши первые фотографии

Помнится, в детстве освоение высокого искусства фотографии мы начинали с создания чёрно-белых снимков. Фотоаппарат заряжался негативной плёнкой, ещё советской "Свемой", чаще всего светочувствительностью 64(65) или 125(130) единиц, которая экспонировалась, сматывалась, в темноте заряжалась в фотобочок... А далее начинался увлекательный процесс химических превращений. На каждом этапе этого процесса можно было совершить кучу ошибок, безвозвратно потеряв бесценные кадры. Зато для фотографа-исследователя открывалось бескрайнее поле для экспериментов.
Некоторые психологи учат, что самые настоящие и самые правильные сны — чёрно-белые, дескать только они несут значимую информацию, а всё цветное - от лукавого. Но нам, по освоению худо-бедно одноцветной фотографии, начало хотеться цвета... А классическая цветная фотография в то время была занятием особым: она требовала не только кучи денег на дорогие плёнку, реактивы, цветную фотобумагу, массы точного оборудования, но и большого количества времени на цветопробы и просто самого освоения техники цветной фотографии.

Альтернатива цветным фото

Хорошим компромиссом стала съёмка слайдов — это специальная фотоплёнка, процесс обработки которой позволял получать не просто негативы (то есть «вывернутые» по цвету изображения), а сами полупрозрачные картинки, которые можно было смотреть на просвет либо проецировать на большой белый экран специальными слайдо-проекторами. Некоторую иронию можно усмотреть в том, что кроме «обычных» цветных слайдов были слайды и одноцветные, которые в нашем городе были отчего-то в большом дефиците.

Процесс обработки отснятой слайдовой плёнки протекал практически полностью в фото-бачке. Сначала она помещалась в фото-бачок в полной темноте, а затем проявлялась как обычная негативная плёнка. Одним из важных технологических отличий являлось соблюдение температуры растворов с точностью, если не до доли градуса, то уж до градуса точно. После проявки и закрепления негативного изображения крышка с бочка снималась, и плёнка засвечивалась мощной фотовспышкой - так происходил процесс обращения изображения, так называемой цветная проявка. После этого изображение фиксировалось уже окончательно, и плёнка тщательно промывалась... Возможно, мы что-то и напутали в описании процесса проявки - дела давно было, но до сих пор помним длинные хвосты фотоплёнок, развещанных сушиться на верёвочке в комнате — так как растворы были достаточно дороги, то за раз обрабатывалось 5-10 плёнок. А чтобы при сушке на слайдах не оставались следы от высохших капелек воды, перед развешиванием спираль с плёнкой обмакивалась в воду, с добавленными парой-другой капель шампуня. После окончательного высыхания, плёнка аккуратно разрезалась на отдельные слайды, которые помещались в специальные пластмассовые рамочки — это и были уже готовые к показу слайды. Очень быстро наступило понимание огромного недостатка этих маленьких прозрачных цветных снимков — существовали они все в единственном экземпляре и размножить его в цвете для нас не было никакой возможности, хотя напечатать чёрно-белую копию на фотобумаге, конечно, было довольно просто.

Резак для слайдов

Для простого современного фотолюбителя само понятие фотографии ассоциируется с цветной фотографией. Мы уже настолько привыкли к цвету, что по-иному вроде бы и быть не может. Чёрно-белые снимки в наше время воспринимаются как эксклюзив, нечто особо-художественное. Однако, были времена, когда самой доступной любительской фотографией являлась чёрно-белая, а для получения цветных отпечатков требовалось проводить сложный технологический процесс, взыскующий как точности, например, температуры растворов, так и достаточного финансирования. Тем более интересно, что первые цветные снимки появились в конце XIX века, и получены они были очень хитрым способом.
Для России раннее цветное фото неразрывно связано с именем Сергея Михайловича Прокудина-Горского. Этот человек, мало того, что разработал собственную методику получения цветных снимков на стеклянных пластинах, но и получил одобрение и помощь царя в запечатлении большой части России в 1909-1915 годах. После Октябрьской революции Прокудин-Горский эмигрировал из России, забрав с собой основную часть сделанных снимков. А после II Мировой войны коллекция пластин была выкуплена Библиотекой Конгресса США, где и хранилась много лет в архивах. С развитием компьютерных технологий началась работа по реставрации снимков. В настоящее время многие цветные фото (начала XX века!) из этой коллекции можно найти в интернете — достаточно набрать в поисковике имя фотографа.

Технология, дарящая цвет

Сергей Михайлович, не имея химической возможности получить цветные отпечатки, решил эту задачу иным, оптическим способом. Как известно, белый цвет можно разложить на спектр цветов, а можно обойтись всего тремя цветами — красным, зелёным и синим. Фотограф запечатлевал одну и ту же сцену с равной экспозицией на три разные фотопластины, каждую через свой цветной (RGB) светофильтр. При этом получались хотя и чёрно-белые фотографии, но каждая с уклоном в свой цветовой оттенок. Далее, для просмотра, каждое изображение проецировалось на белый экран через свой соответствующий цветной фильтр, и они совмещались до совпадения. То есть, опять же, получались, в современной терминологии, три цветовых канала, дающие в сумме полноцветное изображение.

Наши дни

Компьютерная технология обработки и сборки этих снимков в принципе достаточно проста — архивные негативные пластины сканируются, инвертируются, на них исправляются дефекты и затем они совмещаются - каждая в своём канале. Как писал журнал «Компьютерра» 10 лет назад в публикации об этой коллекции — одной из проблем было правильное связывание пластины с её цветовым каналом, так как многие надписи потерялись. Но, в конце концов, трудности разрешены и сейчас мы имеем возможность любоваться видами дореволюционной Российской Империи в цвете и с той особой атмосферой, присущей старинным снимкам...
И пример Прокудина-Горского показывает, что нет технических задач, которые нельзя решить тем или иным обходным путём.

Как известно, сначала в фотографии использовались стеклянные пластины (а немного позже появились плёнки), покрытые слоем галоидных соединений серебра. Под влиянием света эти соединения изменялись, позволяя запечатлеть изображение. Во время фотосъёмки происходила химическая реакция: в местах падения света серебро связывалось, темнело. При проявке с незасвеченных участков слой химических соединений смывался, а на засвеченных оставался — так получался негатив. Чем серебра было больше, тем меньше света требовалось для получения картинки, то есть, пластинка или плёнка обладала большей чувствительностью.

Единицы измерения светочувствительности

С коммерческим продвижением фотографии в массы и её доступностью для простых смертных, светочувствительность начали измерять в единицах. В западном мире были популярны ISO, в СССР — ГОСТ, которые не соответствовали друг другу, но между ними наблюдалась приблизительная связь.
В настоящее время в основном используются ISO, а единицы ГОСТа стали достоянием истории, хотя на старых плёнках ещё можно встретить это обозначение.
Итак, чем больше цифра, тем выше чувствительность плёнки, а чем меньше, тем больше света требуется для получения снимка. Материал в 100 ISO пригоден для съёмок в ясный солнечный день, а, например, с 800 ISO уже можно пробовать снимать в сумеречном помещении.
У большей чувствительности недостатком является увеличение зернистости изображения, то есть, чем чувствительнее плёнка, тем изображение грубее, и наоборот.

Современный мир

Несмотря на то, что плёнка в цифровых фотокамерах не используется, в них есть свой светочувствительный элемент — матрица, которая в некотором роде ведёт себя так же: чем выше заданная единица чувствительности, тем грубее изображение.
Одни фотоаппараты устанавливают единицы самостоятельно, другие — позволяют сделать выбор пользователю. Иногда эту возможность найти легко, а порой она зарыта в глубинах меню какого-либо отдельного режима фотосъёмки. Если Вы хотите повысить свой профессиональный уровень, то советуем внимательно прочитать инструкцию к фотоаппарату, изучить его меню и осознать имеющиеся возможности управления светочувствительностью матрицы.

Примеры из жизни...

… Рассерженная девушка маникюрными ножницами вырезает из группового фото класса «ненавистного» двоечника, при этом непоправимо портя фотографию.
Влюблённый мальчик, неожиданно получив доступ к чужому альбому, ворует фотографию или, ещё хуже(!) -  отрывает кусочек от группового фото, чтобы любоваться на самую красивую девочку - предмет своего обожания.
Государственные ретушёры по заказу властей убирают с официальных фотографий бывших деятелей этих самых властей, да так искусно, как будто бы их здесь и не было...
Вы уже догадались — речь у нас пойдёт о ретуши.

Великая магия ретуши

В эпоху плёночной фотографии ретушь была сродни искусству художника: дефектные либо ненужные участки изображения на фотоснимках нужно было аккуратно выскабливать, подчищать, а затем подкрашивать специальной краской. При необходимости совместить несколько объектов — это так называемый, фотомонтаж — объекты сначала надо было распечатать в нужных пропорциях, затем, после выстройки монтируемого кадра, тщательно замаскировать все стыки между изображениями. Далее объединённое изображение переснималось, и только тогда ретушь или монтаж можно было считать законченным.
Были такие кудесники, которые ретушировали непосредственно на фотоплёнке, что требовало мастерства высочайшего уровня. С появлением компьютеров, сканеров, принтеров, цифровых фотоаппаратов и Photoshopа — жизнь ретушеров облегчилась неимоверно. Сейчас это высокое искусство, в принципе, доступно каждому, обладающему достаточно производительным компьютером и желанием его освоить.

О, благословенное время бумажных фотографий! Как же они просты для понимания и удобны для показа! Бывало, приходил в дом гость и ему обязательно совался в руки толстенный фолиант, хранящий на кусочках картона всю историю того или иного члена семьи: от первого освоения детского горшка до последних более-менее удачных фотографий с недавнего дня рождения (не обязательно своего), потом совместный альбом новой семьи и т.д. Даже если в доме напрочь отсутствовало электричество и нельзя было занять гостя просмотром фильма или прослушиванием музыки, бумажный фотоальбом оставался готовым к развлечению пришедших в любое время, хотя бы и при свечах! А ещё у бумажных фотографий есть такое значимое достоинство, как обратная сторона — огромное поле для записей даты съёмки, имён присутствующих людей, кличек животных, описания местонахождения, заметок по поводу и прочего. Прекрасное время..! Как безвозвратно ты прошло...

Современность

Теперь всё не так. Фотографии хранятся на флэшке фотокамеры, на винчестере компьютера или ноутбука, а у особо дальновидных товарищей — на лазерных дисках (да ещё не в одной копии). Но на поверхности диска при всём желании много не напишешь. Фотографий несравненно больше, так как нет необходимости экономить фотоплёнку, но возникает необходимость разбираться во всём этом богатстве, чтобы при желании быстро найти нужное фото. То есть — необходима систематизация или каталогизация. А для этого нужно правильное имя!

Правильное имя?

Какие имена даёт фотокамера свежеотснятым снимкам? Здесь велики просторы для творчества и самовыражения производителя. Нам попадались фотоаппараты, именующие снимки с какой-то привязкой к дате, по порядковому номеру снимка, или даже по каким-то иным, непонятным простым смертным критериям. Чаще всего именем является порядковый номер кадра вообще, так что, по соседству друг с другом могут оказаться снимки, сделанные с полугодовым перерывом — в зависимости от частоты Ваших фотосъёмок. В результате, при сбрасывании кадров на компьютер, упорядочивать их приходится самостоятельно. Конечно сейчас существуют программы-экспортёры, которые не только заберут снимки с фотокамеры, а даже и каталогизируют их, но неплохо уметь обрабатывать фото и "ручным" способом.

Некоторое время назад среди зарубежных фотографов возник и приобрёл популярность такой стиль съёмки, как ломография. Цель подобного стиля фотосъёмки — запечатлеть естественную жизнь в любых её проявлениях. А сделать это можно только не привлекая внимания. Название  движению дал советский фотоаппарат «ЛОМО Компакт-Автомат», производством которого занималось Ленинградское оптико-механичемкое объединение.  Мы не будем касаться художественных аспектов съёмки этими плёночными камерами, для нас важны такие качества, как достаточно большой угол захвата съёмки (широта кадра) и большая глубина резкости, то есть объект, попавший в кадр, получится более-менее резко без специальной фокусировки на нём. Это сделало возможным использование такого специфического способа съёмки, как «съёмка от бедра». Подобный способ привлекает внимания меньше, чем съёмка привычным образом — держа фотокамеру у лица. Ломография также позволяет снимать на ходу, так как обзор не загорожен камерой.
Сейчас мы больше пользуемся цифровыми фотоаппаратами, но и с их помощью Вы может попробовать снимать «от бедра».
Только не забудьте предварительно хорошенько потренироваться, запоминая положение рук и просматривая результаты съёмки после каждого кадра.
Если же Вас не устраивают результаты, полученные с помощью ломографии, и Вам нужна более точная фокусировка и выстройка сцены, можете воспользоваться некоторыми специальными приспособлениями. Что особенно приятно — изготовить их можно самостоятельно  в домашних условиях.

Загадочная трубка

Если у Вас фотокамера с прикручивающимся объективом, на него можно сделать насадку в виде трубки, внутри которой под углом 45 градусов к оптической оси объектива закреплено зеркало, а в боковой стенке напротив плоскости зеркала вырезано окошко. Нерабочую сторону зеркала разумно выкрасить в чёрный цвет, как и трубу, особенно её внутреннюю поверхность.
Рабочую сторону зеркала покрасить тоже можно, но советую не торопиться с этим
По законам оптики следует, что в объективе отображаются объекты, находящиеся под углом 90 градусов, то есть перпендикулярно оптической оси. Получается: смотрите Вы прямо, наводите объектив в одну сторону, а снимаете объект сбоку от себя, абсолютно не привлекая его внимания к своей персоне.
Если у Вашей камеры объектив подвижный, то этот вариант будет вызывать затруднения с установкой описываемой насадки, так как её всё время нужно будет крепить и снимать.